OS BOLSOS CHEIOS DE PÃO
Evento
Louise Cardoso e Luiz Octavio Moraes, em
OS BOLSOS CHEIOS DE PÃO
uma comédia absurda
Espetáculo dirigido por Fernando Philbert onde, finalmente, Godot entra em cena pela primeira vez
Aprovado pelo Edital de Cultura Sesc RJ Pulsar, “Os bolsos cheios de pão” estreia na noite de 30 de março, na Arena do Sesc Copacabana. Formado por duas peças curtas de Matéi Visniec, O Último Godot e Os Bolsos Cheios de Pão, o espetáculo dirigido por Fernando Philbert é uma comédia absurda estrelada por Louise Cardoso e Luiz Octavio Moraes que traz, finalmente, Godot, o personagem icônico de Samuel Beckett, entrando em cena pela primeira vez.
Em O Último Godot vemos um embate entre o personagem Godot e o seu criador. Expulso do teatro fechado, Godot acaba conhecendo seu criador, Samuel Beckett em pessoa, que foi também jogado na rua. Godot vê nesse encontro uma possibilidade de existir finalmente, já que é um personagem que nunca entrou em cena. Criador e criatura expressam seu amor incondicional pelo palco e lamentam a tragédia da morte da cultura, mas um afeto vai nascendo entre eles que pode resultar em uma rica parceria artística. Será?
Já Os Bolsos Cheios de Pão conta a história de dois senhores que estão indignados porque um cachorro foi jogado, sabe-se lá por quem, dentro de um poço. Debatem calorosamente quem foi capaz de fazer tal atrocidade, por que, se o cão ainda vive, se quer sair de lá e até se não se jogou no poço. Buscam todos os meios de salvar o animal, cada um defendendo sua própria ideia que acham infinitamente melhor que a do outro. Discutem todas as soluções possíveis para tirar o cachorro do poço, até que a noite chega e eles resolvem deixar esse assunto para o dia seguinte, amanhã!
Estes dois textos tem um humor peculiar e potente e uma humanidade latente, mesmo em sua estranheza e absurdo humor sobre a sociedade –, comenta Fernando Philbert.
Na encenação de Fernando Philbert essas duas peças se comunicam. Duas peças curtas, dois personagens, dois universos do absurdo. Como é possível existir e não existir, ser e não ser ao mesmo tempo, esse é o embate de Godot. Uma discussão sobre a existência e a decadência da cultura. Na outra história, há uma tentativa do diretor em aproximar os espectadores da discussão entre teorias de dois indivíduos, numa cena plenária que tem início com esses dois personagens nascendo do esgoto.
Entre as duas histórias há um corte “cinematográfico”. A primeira não terminou, ela continua com Godot fazendo sua primeira aparição pública, sua estreia como personagem que finalmente passa a existir e, então, há o corte para apresentar uma outra história, que já acontecia em uma ação anterior, uma ação que o espectador não assistiu, mas vai intuindo ao acompanhar a discussão extremista dos homens nascidos do esgoto.
A solidão desses personagens, nos dois textos, exprime a solidão comum entre nós espectadores dessa contemporaneidade líquida, em que as relações sociais, econômicas e de produção são frágeis, fugazes e maleáveis.
Eu nunca vi um autor traduzir tanto o que é o mundo, como faz Matéi. É impressionante a capacidade que ele tem de entender o giro do mundo. De escrever uma peça que está sempre se repetindo. Uma peça dele dos anos 80 parece que foi escrita para os dias de hoje –, comenta Fernando Philbert.
Louise Cardoso se profissionalizou em 1976. Em sua memória afetiva-profissional, O Tablado – escola de improvisação teatral criada por Maria Clara Machado, no Rio de Janeiro – é muito importante. Ela encara essa produção teatral como uma forma de homenagear O Tablado, inclusive revisitando alguns personagens masculinos que interpretou, Pluft, por exemplo, e também Dansen, um vendedor de porcos na peça que foi ensaiada no Tablado, O Beco do Brecht sob a direção de João Carlos Motta.
O Tablado está bem presente neste espetáculo. Tem um pouco a ver com a concepção de como uma mulher faz um personagem masculino no teatro, por experimentar coisas, de ir por caminhos não tradicionais. A gente experimentava muito no Tablado, então esse espírito está sendo muito bom para mim nesse espetáculo –, comenta Louise. – E o Luiz Octavio é meu grande companheiro do Tablado, eu dirigi e fiz peças com ele –, conclui a atriz.
Ficha técnica:
Direção: Fernando Philbert
Autor: Matéi Visniec
Tradução: Roberto Mallet/É Realizações Editora
Elenco: Louise Cardoso e Luiz Octavio Moraes
Cenografia: Natália Lana
Figurinista: Mel Akerman
Iluminação: Vilmar Olos
Direção Musical e Música Original: Marcelo Alonso Neves
Movimento: Toni Rodrigues
Visagismo: Rose Verçosa
Identidade Visual e Projeto Gráfico: Ludmila Valente - Brain Storm Design
Assessoria de Imprensa: Ney Motta
Fotografia: Cristina Granato
Redes Sociais: Orla Comunicação Integrada
Assistente de Direção: Ana Victoria Almeida
Produção: Cristina Leite e Gledson Teixeira
Realização do Espetáculo: Louise Cardoso Produções Artísticas
Serviço:
Sesc Copacabana – Arena
Rua Domingos Ferreira, 160, Copacabana, Rio de Janeiro-RJ.
Informações: 2125470156
Temporada: 30 de março a 23 de abril de 2023, quinta a domingo, às 20h
Valor do ingresso: R$ 30,00 (inteira) R$ 15,00 (meia entrada para casos previstos por lei, estendida a professores e classe artística mediante apresentação de registro profissional) R$ 7,50 (credencial plena SESC) Gratuito (público PCG)
Funcionamento da bilheteria: Terça a sábado – 09hs às 20hs e Domingos 13hs às 20hs
Duração: 70 minutos
Classificação: 12 anos
Realização SESC
OS BOLSOS CHEIOS DE PÃO
uma comédia absurda
Espetáculo dirigido por Fernando Philbert onde, finalmente, Godot entra em cena pela primeira vez
Aprovado pelo Edital de Cultura Sesc RJ Pulsar, “Os bolsos cheios de pão” estreia na noite de 30 de março, na Arena do Sesc Copacabana. Formado por duas peças curtas de Matéi Visniec, O Último Godot e Os Bolsos Cheios de Pão, o espetáculo dirigido por Fernando Philbert é uma comédia absurda estrelada por Louise Cardoso e Luiz Octavio Moraes que traz, finalmente, Godot, o personagem icônico de Samuel Beckett, entrando em cena pela primeira vez.
Em O Último Godot vemos um embate entre o personagem Godot e o seu criador. Expulso do teatro fechado, Godot acaba conhecendo seu criador, Samuel Beckett em pessoa, que foi também jogado na rua. Godot vê nesse encontro uma possibilidade de existir finalmente, já que é um personagem que nunca entrou em cena. Criador e criatura expressam seu amor incondicional pelo palco e lamentam a tragédia da morte da cultura, mas um afeto vai nascendo entre eles que pode resultar em uma rica parceria artística. Será?
Já Os Bolsos Cheios de Pão conta a história de dois senhores que estão indignados porque um cachorro foi jogado, sabe-se lá por quem, dentro de um poço. Debatem calorosamente quem foi capaz de fazer tal atrocidade, por que, se o cão ainda vive, se quer sair de lá e até se não se jogou no poço. Buscam todos os meios de salvar o animal, cada um defendendo sua própria ideia que acham infinitamente melhor que a do outro. Discutem todas as soluções possíveis para tirar o cachorro do poço, até que a noite chega e eles resolvem deixar esse assunto para o dia seguinte, amanhã!
Estes dois textos tem um humor peculiar e potente e uma humanidade latente, mesmo em sua estranheza e absurdo humor sobre a sociedade –, comenta Fernando Philbert.
Na encenação de Fernando Philbert essas duas peças se comunicam. Duas peças curtas, dois personagens, dois universos do absurdo. Como é possível existir e não existir, ser e não ser ao mesmo tempo, esse é o embate de Godot. Uma discussão sobre a existência e a decadência da cultura. Na outra história, há uma tentativa do diretor em aproximar os espectadores da discussão entre teorias de dois indivíduos, numa cena plenária que tem início com esses dois personagens nascendo do esgoto.
Entre as duas histórias há um corte “cinematográfico”. A primeira não terminou, ela continua com Godot fazendo sua primeira aparição pública, sua estreia como personagem que finalmente passa a existir e, então, há o corte para apresentar uma outra história, que já acontecia em uma ação anterior, uma ação que o espectador não assistiu, mas vai intuindo ao acompanhar a discussão extremista dos homens nascidos do esgoto.
A solidão desses personagens, nos dois textos, exprime a solidão comum entre nós espectadores dessa contemporaneidade líquida, em que as relações sociais, econômicas e de produção são frágeis, fugazes e maleáveis.
Eu nunca vi um autor traduzir tanto o que é o mundo, como faz Matéi. É impressionante a capacidade que ele tem de entender o giro do mundo. De escrever uma peça que está sempre se repetindo. Uma peça dele dos anos 80 parece que foi escrita para os dias de hoje –, comenta Fernando Philbert.
Louise Cardoso se profissionalizou em 1976. Em sua memória afetiva-profissional, O Tablado – escola de improvisação teatral criada por Maria Clara Machado, no Rio de Janeiro – é muito importante. Ela encara essa produção teatral como uma forma de homenagear O Tablado, inclusive revisitando alguns personagens masculinos que interpretou, Pluft, por exemplo, e também Dansen, um vendedor de porcos na peça que foi ensaiada no Tablado, O Beco do Brecht sob a direção de João Carlos Motta.
O Tablado está bem presente neste espetáculo. Tem um pouco a ver com a concepção de como uma mulher faz um personagem masculino no teatro, por experimentar coisas, de ir por caminhos não tradicionais. A gente experimentava muito no Tablado, então esse espírito está sendo muito bom para mim nesse espetáculo –, comenta Louise. – E o Luiz Octavio é meu grande companheiro do Tablado, eu dirigi e fiz peças com ele –, conclui a atriz.
Ficha técnica:
Direção: Fernando Philbert
Autor: Matéi Visniec
Tradução: Roberto Mallet/É Realizações Editora
Elenco: Louise Cardoso e Luiz Octavio Moraes
Cenografia: Natália Lana
Figurinista: Mel Akerman
Iluminação: Vilmar Olos
Direção Musical e Música Original: Marcelo Alonso Neves
Movimento: Toni Rodrigues
Visagismo: Rose Verçosa
Identidade Visual e Projeto Gráfico: Ludmila Valente - Brain Storm Design
Assessoria de Imprensa: Ney Motta
Fotografia: Cristina Granato
Redes Sociais: Orla Comunicação Integrada
Assistente de Direção: Ana Victoria Almeida
Produção: Cristina Leite e Gledson Teixeira
Realização do Espetáculo: Louise Cardoso Produções Artísticas
Serviço:
Sesc Copacabana – Arena
Rua Domingos Ferreira, 160, Copacabana, Rio de Janeiro-RJ.
Informações: 2125470156
Temporada: 30 de março a 23 de abril de 2023, quinta a domingo, às 20h
Valor do ingresso: R$ 30,00 (inteira) R$ 15,00 (meia entrada para casos previstos por lei, estendida a professores e classe artística mediante apresentação de registro profissional) R$ 7,50 (credencial plena SESC) Gratuito (público PCG)
Funcionamento da bilheteria: Terça a sábado – 09hs às 20hs e Domingos 13hs às 20hs
Duração: 70 minutos
Classificação: 12 anos
Realização SESC